メディア文化研究II

デジタル・プラットフォーム、アルゴリズム、データ、AIなどのテクノロジーは、現代の文化的経験、社会関係、政治、経済を急速に再編している。こうした変化をデジタル・メディア研究およびカルチュラル・スタディーズの理論と方法に基づいて批判的に検討する。20世紀のメディア文化研究が、マスメディア、文化産業、表象、消費、日常生活を通じて「文化と権力」の関係を問うてきたとすれば、21世紀には、その問いをインターフェース、コード、アルゴリズム、データ、プラットフォーム、インフラ、資本、労働、資源・環境へと拡張する必要がある。同時に、こうした技術的・物質的条件が、可視性、アテンション、アフェクト、アイデンティティ、コミュニティ、ファンダム、文化生産、公共圏をいかに編成しているのか、批判的メディア研究、技術論、デジタル資本主義論などの文献を中心に講読し、検討する。誰の経験が標準とされ、何が可視化／不可視化され、利益、負担、発言可能性がどのように配分されているのかを議論し、カルチュラル・スタディーズをデジタル・メディア文化研究として再起動するための理論的視座を獲得することを目標とする。

Technologies such as digital platforms, algorithms, data, and artificial intelligence are rapidly reorganizing contemporary cultural experience, social relations, politics, and the economy. This course critically examines these transformations through the theories and methods of digital media studies and cultural studies.

While twentieth-century media and cultural studies explored the relationship between culture and power through mass media, the culture industries, representation, consumption, and everyday life, the twenty-first century requires us to extend this inquiry to interfaces, code, algorithms, data, platforms, infrastructure, capital, labour, natural resources, and the environment. At the same time, we must critically examine how these technological and material conditions organize visibility, attention, affect, identity, community, fandom, cultural production, and the public sphere. To this end, the course engages primarily with literature on critical media studies, theories of technology, and digital capitalism.

Through discussions of whose experiences are treated as normative, what is made visible or invisible, and how benefits, burdens, and opportunities to speak are distributed, the course aims to provide students with the theoretical perspectives necessary to reboot cultural studies as the study of digital media culture.