メディア間翻訳・翻案研究： 文学テクストの映像化・舞台化（８）

1回目（10/8）イントロダクション（各テーマの説明）　【初回のみ】ZOOMも使って対面・リモート併用で行います。 2～5回目（10/15-11/5）　テーマ１「宝塚と時代小説（浅田次郎『壬生義士伝』）」 6回目（11/12）　テーマ２ 「能楽」 7回目 (11/19)　 テーマ３「復活上演・通し狂言の制作（主に令和7年初春歌舞伎『彦山権現誓助剣』を例として）」(仮)　ゲスト講師（国立劇場） 8回目（12/3）テーマ４「歌舞伎と文楽」 9～10回目（12/10-17）　テーマ5「ロシアにおける国立劇場」 11回目（12/24）グループディスカッション「国立劇場の文楽公演『国性爺合戦』について」 12～13回目（1/7～14）「歴史の映像化」（仮）

舞台の映像化作品を参考に、文学テクストと比較検討する。随時、映像・舞台で活動するゲストを招き、文学研究と表現実践との連携の可能性を含め、討論を行う。 本年度は国立劇場から講師をお招きし、活動内容や現状について講義していただく予定。 3名の担当者とゲスト講師がそれぞれテーマを設定し、各テーマごとに原則として2回（または3回）を1セットとして授業を行う。(ゲスト講師によっては英語による講義になる可能性もある） 本年扱う予定のテーマは「現代において時代劇を上演すること」と「国立劇場の現在」を主たるテーマとし、宝塚歌劇団、歌舞伎、文楽、能など現代劇と伝統芸能のさまざまなジャンルについて比較考察することを予定している。 12月の国立劇場の文楽公演の観劇を課題とし、授業内でグループディスカッションを行う。 基本的には1週目に映像鑑賞（対面授業）、2週目に講義と討論を行う。日程及び内容の順番は第1回の授業で告知するので、必ず出席すること。 １．各回、受講者は、担当教員の指示に従って課題作品を各自入手し、読んだうえでディスカッションに参加する。 ２．各教員の指示に従って、ミニレポート（分量はA４で1枚（40x35）程度を予定・〆切は講義終了後３週間後をめどとする）を作成し、ＵＴＯＬで提出する。 　　また、授業のテーマに即して感想コメントを求めることがある。 ３．グループディスカッションでは、グループに分かれて授業で取り上げた作品などについて意見交換を行う。 ※映画や演劇の制作者等をゲストスピーカーとして迎え、現場で起きている問題についても考察を行う。

ミニレポート（授業で取り上げた作品ごとに課題を出す。4～6本程度）、研究報告。

なし

2～5回の課題図書『壬生義士伝』(浅田次郎)については、早めに読んでおいてほしい。 その他、授業内で随時紹介する。

初回のみ対面・リモートを併用して行う。映像の配信が難しいため、授業は基本的には対面のみ。 初回の授業でスケジュールを公表する。ただし、ゲスト講師等の関係で予定の変更がある場合もある。 文学テクスト（原作）とアダプテーション作品との差異が問題になるので、授業に臨むにあたって必ず課題作品を読んでおくこと。 12月の国立劇場文楽公演（池袋の東京芸術劇場）は実際にチケットを各自で購入し、鑑賞することが求められる。（関連ホームページの欄を参照） レポートの提出数が多くて楽ではないと思うが、ライティング・トレーニングとして積極的に取り組んでほしい。 特定の言語の予備知識は必要としないが、授業で言及する映像・舞台化作品については、各自で資料を入手したり、劇場や映画館で実際に鑑賞することが望まれることもある。 関連作品について積極的に読書・鑑賞することが望ましい。