メディア間翻訳・翻案研究：文学テクストの映像化・舞台化（７）

以下の予定はおよそのイメージです。詳しくは初回に説明します。 １回目　イントロダクション（各テーマの説明）　【初回のみ】ZOOMも使って対面・リモート併用で行います。 2～3回目　テーマ１ 4～5回目　テーマ２ 6回目 劇場訪問またはワークショップ 7～8回目　テーマ３ 9～10回目　テーマ４ 11回目　劇場訪問またはワークショップ 12回目　グループ・ディスカッション 13回目　研究報告（数名でパネルを組み、テーマを設定して報告を行う）

映像化作品を鑑賞し、文学テクストと比較検討する。随時、映像・舞台で活動するゲストを招き、文学研究と表現実践との連携の可能性を含め、討論を行う。 4名の担当者がそれぞれテーマを設定し、各テーマごとに原則として2回（または3回）を1セットとして授業を行う。 本年扱う予定のテーマは「宝塚歌劇の上演」「日本における劇場をめぐる状況」「イタリア文学と視覚芸術」「ロシア文学作品の舞台化」「落語」「江戸人形あやつり」などを予定 基本的には1週目に映像鑑賞（対面授業）、2週目に講義と討論を行う。日程及び内容の順番は第1回の授業で告知するので、必ず出席すること。 また、劇場での観劇またはバックステージツアーを含む研修などを土曜・日曜日に実施する可能性があります。参加が難しい場合は不利にならないように代替の課題を設定します。 １．各回、受講者は、担当教員の指示に従って課題作品を各自入手し、読んだうえでディスカッションに参加する。 ２．各教員の指示に従って、ミニレポート（分量はA４で1枚（40x35）程度を予定・〆切は講義終了後３週間後をめどとする）を作成し、ＵＴＯＬで提出する。 ３．グループディスカッションでは、グループに分かれて授業で取り上げた作品などについて意見交換を行う。 ※映画や演劇の制作者等をゲストスピーカーとして迎え、現場で起きている問題についても考察を行う。

ミニレポート（4本程度）、研究報告

なし

授業内で随時紹介する。

初回のみ対面・リモートを併用して行う。映像の配信が難しいため、授業は基本的には対面のみ。 初回の授業でスケジュールを公表する。ただし、ゲスト講師等の関係で予定の変更がある場合もある。 文学テクスト（原作）とアダプテーション作品との差異が問題になるので、授業に臨むにあたって必ず課題作品を読んでおくこと。 レポートの提出数が多くて楽ではないと思うが、ライティング・トレーニングとして積極的に取り組んでほしい。 特定の言語の予備知識は必要としないが、授業で言及する映像・舞台化作品については、各自で資料を入手したり、劇場や映画館で実際に鑑賞することが望まれることもある。 関連作品について積極的に読書・鑑賞することが望ましい。