文化人類学特殊演習b（民族誌映画）

本講義では、「世界を二度と同じ目で見ない」ことを目標とする。

上記の目標を達成するための手段として、本講義は民族誌映画を最も有効なものの一つと位置づける。

民族誌映画は、２０世紀半ばから現在まで「人類学の下位分野」と見做され、「論文では伝えきれない非言語的要素を伝える手段」として、あくまで補完的役割を担うものとして主に論じられてきた。いくつかの例外はあるものの、民族誌映画は「世界を変える表現」としては決して概念化されず、学術的枠に押し込められ、また自らをその枠に縛り付けてきた。

本講義では、写真技術の発明の瞬間、すでにそこに宿っていた民族誌映画の種子を探っていく。そして、民族誌映画を「ジャンル」の軛から解き放ち、ある特有の志向を伴う映像実践の一群をゆるやかに繋ぎ合わせる粘着剤として再解釈する。

そう、「民族誌映画」とは、とあるコンセプト、あるいは何らかの精神性に対してその呼び名を与えることで、それらと親和性のある別の何かへの粘着が可能となる装置に過ぎない。人類学者や民族学者が作る映画が民族誌映画なのではなく、アーティストや劇映画作家は民族誌映画を作ることができないわけでもない。民族誌映画は、誰もが粘着することができる一方で、誰も「そのもの」を代表することができない、ただ「世界を二度と同じ目で見ない」ための、ラディカルでオープンな表現領域である。

このように再解釈されたコンセプトを基に、本講義では民族誌映画の実践の基底にある「他性＝otherness」をめぐるポリティクスを批判的に紐解きつつ、世界各国でこれまで生み出された民族誌的映画作品を独自の視点で概観していく。また、民族誌映画がもたらす主たる結果である「世界を見る目の変化」すなわち「身体感覚の変容」を、現象学や哲学、現代思想を援用しながら理論化することで、この実践が激動の時代である現代において持ちうる意味を問い直す。

全７回の講義の内、作品鑑賞に２回を充てる予定であり、最終講では民族誌映画を実際に制作するための具体的な行程や越えるべきステップについて、講師自身の制作経験を交えながら論じる。民族誌映画の精神を携えながら映像制作に関わるラディカルな実践者を少しでも育成することができれば、本望である。